Qu'est-ce que le spectacle vivant ?
Le spectacle vivant regroupe les arts de la scène : musique, chant, danse, théâtre, mime, conte, marionnettes, stand up, humour, comédies-musicales, cabaret, music-hall, arts du cirque, arts de la rue...
Trois conditions cumulatives doivent être réunies pour qu’une activité relève du spectacle vivant :
1. Une représentation en présence physique du public (en live), contrairement aux spectacles enregistrés (cinéma, audiovisuel, radio, disque) ;
2. Une représentation d’une œuvre artistique, relevant de la protection du droit d’auteur, contrairement par exemples aux évènements sportifs, aux conférences, aux défilés de mode ;
3. Une représentation jouée par au moins un artiste interprète du spectacle rémunéré (danseur, musicien, comédien, etc)
Article 1 Loi n°99-198 du 18 mars 1999 portant modification de l'ordonnance 45-2339 du 13 octobre 1945 relative aux spectacles
Quels sont les métiers du spectacle vivant ?
Chaque spectacle vivant est une aventure collective qui mobilise de nombreuses équipes qui coopèrent.
Le secteur compte près de 200 métiers différents :
- Les professions artistiques : auteurs compositeurs, directeurs artistiques et artistes interprètes
- Les personnels techniques dans les domaines du plateau, son, lumière, vidéo, décors, costume...
- Les personnels administratifs dans les domaines de la production, diffusion-tournées, communication, accueil du public, action culturelles, fonctions supports...
De la création à la tournée, comment se montent les spectacles ?
Schématiquement les étapes de création d'un spectacle sont : conception, production, diffusion (exploitation, tournées).
Ces étapes et les métiers intervenant varient fortement selon le type de spectacle et les moyens engagés.
De manière générale
Pour les concerts de variété
Quelles sont les entreprises ?
On distingue deux types d'entreprises de spectacle vivant :
1. Les entrepreneurs de spectacles vivants, qui exercent des activités de création, production, diffusion, tournées, exploitation de lieux
Les entrepreneurs peuvent n’exercer qu’un type d’activité ou en cumuler plusieurs. Les entrepreneurs s’associent fréquemment pour monter et exploiter un spectacle (coproductions, coréalisations, cessions).
Certains sont labellisés par le Ministère de la culture car ils ont des missions de services publiques et respectent un cahier des charges.
Exemples : théâtres nationaux, CDN centres dramatiques nationaux, CCN centres chorégraphiques nationaux, centres nationaux des arts du cirque, centres nationaux de la marionnette, scène nationales, SMAC scènes de musiques actuelles, théâtres de villes, théâtres lyriques, orchestres, zéniths, cabarets, music-halls, salles de concerts, cirques, cafés théâtres, producteurs/diffuseurs sans lieu, compagnies, groupes ou ensembles musicaux, festivals...
2. Les entreprises techniques au service de la création et de l'événement, qui agissent en tant que prestataires pour les entrepreneurs de spectacles vivants (privés ou publics) pour la mise en œuvre de moyens scéniques (son, lumière, vidéo, structures, machineries, décors, costumes, etc.). La majorité des entreprises techniques exercent une activité de service comparable à de la logistique ou de la manutention : elles s’appuient sur un parc de matériels scéniques qu’elles mobilisent pour les besoins de leurs clients et déploient une partie de leurs salariés sur le lieu du spectacle pour réaliser l’installation et/ou l’exploitation desdits matériels. D’autres entreprises techniques exercent une activité plutôt artisanale ou industrielle, fabriquant dans leurs ateliers des éléments nécessaires aux spectacles.
Téléchargement le document de présentation : le spectacle vivant ses activités et ses entreprises (Juin 2024)
Quels emplois et carrières ?
Ce document propose une présentation générale du spectacle vivant : organisation, activités, types d'employeurs et d'emplois..
ll pointe également les difficultés, car si les métiers du spectacle vivant sont attractifs et suscitent des vocations, les carrières sont incertaines.
Il est donc indispensable de se préparer à exercer ces professions par une solide formation professionnelle.
A noter : les données statistiques ne sont plus à jour
Journal d'orientation "Spectacle vivant & emploi" - 2018
Quelles formations initiales ?
Il n'existe pas de voie royale pour travailler dans le spectacle vivant car les professions ne sont pas réglementées (il n'y a pas de diplôme obligatoire).
A chacun son parcours selon son profil, académique ou atypique. Néanmoins, pour mettre les chances de son côté et réussir sa vie professionnelle, mieux vaut se former afin d'acquérir de solides savoir-faire. Ces formations peuvent être effectuées selon les cas dans des écoles publiques, des universités ou des établissements privés.
Les trois fiches présentent de façon indicative les filières d'emplois et les formations associées :
Les métiers artistiques
Les métiers techniques - publication novembre 2023
Les métiers administratifs - publication octobre 2023
Voir aussi le répertoire des formations certifiantes (diplômes, titres professionnels, certificats).
Pour aller plus loin avec nos partenaires
- Dans les musiques actuelles, le CNM propose notamment des fiches pratiques. : comment démarrer ? comment faire des concerts ? comment produire un disque ?
- Les sites des institutions soutenus par le Ministère de la culture : Cité de la musique, Le Centre national de la danse, Artcena pour l'art dramatique et les arts du cirque